Портрет-коллаж на холсте с имитацией живописи

Особый вид изобразительного искусства – печать картин на холсте, выполненная с помощью современных технологий – появился не так давно, но уже стал весьма популярным на рынке арт-услуг. По сути, такой жанр изобразительного искусства является синтезом живописи и фотографии и сочетает в себе разные интересные возможности. Например, с недавнего времени стало возможным имитировать масляную живопись не только с помощью специальных программ, но и путем нанесения текстурного геля, который придает картине завершенный вид, фактурность и очарование живой творческой энергии. Этот жанр искусства не ограничивается печатью репродукций известных произведений, потому что в его рамках можно и выполнить интересный коллаж, и придать вид живописного полотна обычной фотографии.

Фотомонтаж — неожиданный подход к изготовлению портрета на холсте. Порадуйте своих близких оригинальным портретом! Все очень просто…. Вы выбираете шаблон (на нашем сайте их более пятиста), в который можно максимально успешно вписать лицо (или даже несколько лиц). Это может быть и классический парадный портрет и образ «с изюминкой». Например, если ваш друг любит море и увлекается парусным спортом, ему наверняка будет приятно увидеть себя в роли лихого моряка или даже пирата. При этом стоит учитывать особенности характера человека и его увлечения.
Подключайте фантазию, выбирайте интересный образ – результатом будет необычная картина-коллаж, которая точно не оставит равнодушным своего обладателя и станет запоминающимся подарком или оригинальной частью интерьера.

У кого-то может возникнуть вопрос – а не проще ли написать авторский портрет маслом? Несомненно, этот вариант наиболее хорош, однако не стоит забывать: профессиональные авторские портреты стоят на несколько порядков дороже напечатанных на холсте с имитацией масляной живописи. Хотя и среди начинающих молодых художников можно найти тех, кто за небольшие деньги возьмется написать портрет маслом, однако в такой ситуации всегда есть риск получить некачественный портрет, где сходство с оригиналом будет весьма относительным. Если же вы заказываете портрет, напечатанный на холсте, обработанный нашими мастерами, сходство гарантируется стопроцентное, так как работа выполняется путем обработки фотографии.

 

Шаблоны для коллажа можно выбрать здесь >>>

 

Цены на изготовление портрета по фотографии на холсте
стилизация «масло» (в багете*)

30х40………..3100руб. 30х50………..3300руб.
40х50………..3800руб. 40х60………..4000руб.
50х60………..4600руб. 50х70………..4800руб.
60х70………..5400руб. 60х80………..5700руб.
70х80………..6200руб. 70х90………..6500руб.
80х90………..7100руб. 80х100………7400руб.
90х100………8000руб. 90х110………8500руб.
*Рама пластиковая, шириной 5 см, цвет на усмотрение заказчика (белый, коричневый, серебристый, золотистый)

В стоимость изготовления картины на заказ включены:

— предпечатная подготовка
(коррекция цветов, размеров и качества);

— печать картины на холсте;

— изготовление подрамника;

— работы по натяжке холста;

— покрытие холста защитным лаком;

— покрытие холста текстурным гелем;

— багетные работы

 

Срок изготовления 7-10 дней.

Фотографии для обработки принимаются в электронном виде.

Предоплата 50%.

 

Дополнительно оплачивается редактирование фотографии

фотоколлаж 1 лицо………..600 руб.

фотоколлаж 2 лица………..800 руб.

В стоимость входит 3 варианта композиции

ретушь ч/б фотографии….300 руб.

 

Мы ценим Ваше время, поэтому перед тем, как сделать заказ, отправьте нам на почту info@gallery-nn.ru (с пометкой «Заказ портрета»): фотографии для предполагаемого портрета, к какому числу нужен готовый портрет, желаемый размер, номера шаблонов для коллажа (если имеются), дополнительные пожелания. В течение дня мы дадим Вам ответ о возможности исполнения заказа, уточним детали и при необходимости предложим альтернативные варианты.

 

Важная информация по фотографиям:

В первую очередь обращаем Ваше внимание — чем лучше качество исходной фотографии, тем лучше получится портрет на холсте.
Фотографии из соцсетей НЕ приветствуются, желательны фотографии оригинального размера (ок. 1Мб). Не важно в каком виде человек, главное качество фото, мы сами «накрасим, причешем, оденем».
Изображения с аналоговых фотографий принимаются в электронном виде, сканированные при разрешении 600dpi (устанавливается в настройках сканирования)

 

Как определиться с размером портрета?

При заказе портрета, пожалуйста обратите особое внимание на размер готовой работы.

В результате неправильного подбора формата лицо может получиться слишком маленьким, либо превышающим натуральную величину. Ниже приведены наши рекомендации по подбору оптимального размера портрета.


Примеры костюмированных портретов по фотографии здесь >>>

Наши готовые работы костюмированных портретов по фотографии

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Продажа картин в Нижнем Новгороде

Коллекционирование предметов искусства приобретает все большую популярность во всем мире, и Нижний Новгород не стал исключением из правила: оживлять интерьеры своих домов и офисов живописными произведениями нравится очень многим нижегородцам. Кроме того, значительную часть работ приобретают и в качестве подарков.

Купить картину непосредственно у художника – хороший вариант приобретения предметов искусства, но здесь требуется немалый опыт, хороший вкус и чутье, без которых велика вероятность заполучить в домашнюю коллекцию китч, имеющий самое отдаленное отношение к настоящей живописи. Наиболее простой и, что немаловажно, безопасный способ купить хорошую работу – обратиться в художественную галерею, где консультанты помогут Вам подобрать профессионально выполненную и действительно интересную картину.

В нашей галерее можно найти множество интересных полотен, написанных в разных техниках, стилях и жанрах на самый взыскательный вкус. Все произведения, прежде чем попасть к нам в экспозицию, проходят отбор на профессионализм и индивидуальность, ведь качество, с точки зрения мастерского исполнения и уникальности, в живописи так же важно, как и в любом другом продукте. Среди представленных авторов есть как именитые мастера, заслуженные художники, получившие признание не только публики, но и авторитетных критиков, так и молодые, но очень талантливые авторы.

Разумеется, мир искусства включает в себя не только произведения живописи, внимания достойны и современная скульптура, и декоративно-прикладные работы, и творения мастеров-керамистов… Однако живописные произведения (сюда мы включаем и работы маслом, и акварели, и пастели) по-прежнему возглавляют список предметов, покупка которых не только говорит о наличии хорошего вкуса, но является своеобразным «золотым запасом». Ведь покупать картины не только престижно, но и выгодно.

Покупаем картину: на что необходимо обратить внимание

Итак, если Вы решили приобрести картину…

Всегда нужно помнить, что определяющим условием покупки должно быть именно Ваше восприятие произведения, ориентация на свой вкус, а не на рекомендации друзей или требования моды. В первую очередь работа должна нравиться на эмоциональном уровне, она должна приносить радость. Не забывайте, что, покупая картину для себя, Вы будете значительную часть времени соприкасаться с ней в пространстве своего дома, там, где Вы отдыхаете не только телом, но и душой. Картина, которая, возможно, написана модным художником, но не нравится лично Вам, будет вызывать раздражение на подсознательном уровне. И тогда становятся неважными детали, которые имели значение ранее – степень признанности автора, возраст картины и ее стоимость. Только если Вы испытываете положительные эмоции, рассматривая картину, только если она нравится безоговорочно… только тогда можно сказать, что Вы сделали правильный выбор.

Это правило действует и для бизнесменов, покупающих картины с целью приумножения капитала. Немного найдется людей, которые стали бы терпеть неприятную работу в своем доме, каким бы перспективным художником она не была написана,

При покупке художественного полотна, написанного маслом, обязательно нужно обратить внимание на качество использованного грунта и масляных красок. Помочь в этом Вам могут некоторые простые правила. В первую очередь необходимо убедиться в том, что на поверхности работы нет сколов краски: Вы же не хотите, чтобы красочный слой осыпался в течение нескольких лет? Затем картину нужно перевернуть и посмотреть с обратной стороны на свет. Здесь не должно быть мелких, как у сита, пор, а также трещин; обратное говорит о некачественном грунте. Некоторые художники, особенно начинающие, используют в качестве грунта клей ПВА, из-за чего картины начинают покрываться трещинами уже через несколько месяцев. От покупки такой работы лучше отказаться. Напротив, картины, написанные на фабричном грунтованном холсте с добавлением синтетики, отличаются большей долговечностью за счет большей устойчивости к влиянию перепадов температур и влажности. Провисший холст не всегда говорит о том, что использовались некачественные краски или было плохо проведено грунтование. Зачастую провисание является признаком недосушенного подрамника или нарушения климатического режима. В таком случае может помочь перетяжка холста или подбивание клиньев на подрамнике, если они там есть. Удобно делать это в багетной мастерской, где специалист аккуратно поправит огрехи. Если же, несмотря на принятые меры, холст все равно начинает провисать, нужно постараться улучшить температурный и влажностный режим.

Как отличить оригинальное живописное полотно от напечатанной на холсте репродукции?

Проверенный способ: переверните картину обратной стороной и посмотрите на свет. Большинство картин, как правило, пишутся в два-три слоя, каждый из которых имеет свою цветность и толщину. Когда Вы посмотрите работу на свет с обратной стороны, то у оригинального произведения рисунок будет неоднородным. У напечатанных же репродукций толщина красочного слоя одинакова на всей площади холста, и рисунок с обратной стороны на просвет будет выглядеть однородным. Также отличить напечатанную копию от авторской картины можно при помощи лупы, через которую можно различить мелкую рябь пикселей.

Как выбрать картину в подарок?

Когда Вы выбираете картину в подарок, учитывайте вкус и особенности характера того, кому предназначен столь необычный презент, а кроме того, принимайте во внимание повод, по которому дарится картина. Для молодых девушек отличным подарком станет нежная акварельная или пастельная работа, которая самим своим видом будет говорить о молодости, красоте и нежности. Женщинам постарше наверняка понравятся сочные красочные натюрморты, а также жанровые работы. Выбирая картину в подарок мужчине, стоит поинтересоваться его предпочтениями: для него можно выбрать натюрморт на охотничью тему или картину, напоминающую его увлечениях. Спокойный пейзаж или городской вид станет отличным подарком для делового партнера или руководителя. Будьте уверены, такой подарок останется в памяти на очень долгое время, всегда напоминая о дарителе!

Для чего покупают картины?

Вы хотите создать в доме неповторимую уютную атмосферу? А может быть, просто подбираете достойный подарок другу, коллеге или родственнику? Или Вашей целью является долговременное выгодное вложение средств?

Какая бы задача перед Вами не стояла, для решения любой из перечисленных выше отлично подходит приобретение живописного произведения. Любители живописи и настоящие ее ценители всегда могут обратиться в художественную галерею, чтобы выбрать из представленного множества работ идеальное решение поставленной задачи. Покупка картины развивает Ваш художественный вкус, знакомит с современными авторами и просто позволяет насладиться яркими красками и точными линиями, открывая известный Вам мир с совершенно неожиданных сторон.

Несомненно, хорошо выполненная работа подарит Вам (или тем, кто удостоился такого роскошного подарка) моменты истинной радости. Случается порой и так, что правильно выбранная картина даже помогает изменить взгляд на жизнь, делая его более позитивным и оптимистичным.

Почему спрос на картины постоянен?

Покупая работы современных профессиональных художников, Вы не только доставляете себе эстетическое удовольствие, но и делаете выгодное вложение средств. Картины, написанные настоящими мастерами, со временем становятся только дороже, так что потраченные на покупку картины деньги никогда не пропадают впустую. Со вкусом выбранная картина не оставит равнодушным никого, поэтому полотна современных художников являются великолепным подарком по самым различным поводам и для самых требовательных людей, которых, казалось бы, трудно уже чем-то удивить. Подобный подарок подчеркнет особое отношение дарителя к виновнику торжества и доставит ему в дальнейшем немало приятных эмоций.

Портрет на заказ по фотографии, с имитацией масляной живописи на холсте

Вы не знаете что подарить близкому человеку, деловому партнёру или начальнику? Мы предлагаем Вам вариант необычного подарка на любой случай жизни. Подарите счастливое мгновение, застывшее на холсте. Картина или портрет выполненный по фотографии, напечатанный на холсте – оригинальный и незабываемый подарок родным и друзьям.

У нас Вы можете заказать портрет, пейзаж или натюрморт по Вашей фотографии. Сочетание изображения, стилизованного под живопись, нанесенного на холст, с обработкой текстурным гелем даст эффект настоящей картины маслом. Таким образом Вы преподнесёте оригинальный и необычный подарок или украсите интерьер собственным шедевром!

Картинами с фотографии могут быть запечатленные пейзажи, которые Вы привезли из поездки, любимый домик в деревне, в котором вы провели все детство, или фото домашнего питомца. Хорошим подарком ко дню рождения станет портрет с фотографии именинника, ведь это будет не просто стандартный презент, приобретенный в близ лежащем магазине, а незабываемый и уникальный подарок, выполненный специально для конкретного человека.

Варианты исполнения манеры письма могут быть совершенно разными, от экспрессионизма до классики.

 

 

Костюмированный портрет на холсте (фотоколлаж) здесь >>>

 

Срок изготовления 7-10 дней.

Фотографии для обработки принимаются в электронном виде.

Предоплата 50%.

 

Цены на изготовление портрета по фотографии на холсте
стилизация «масло» (в багете*)

30х40………..3100руб. 30х50………..3300руб.
40х50………..3800руб. 40х60………..4000руб.
50х60………..4600руб. 50х70………..4800руб.
60х70………..5400руб. 60х80………..5700руб.
70х80………..6200руб. 70х90………..6500руб.
80х90………..7100руб. 80х100………7400руб.
90х100………8000руб. 90х110………8500руб.
*Рама пластиковая, шириной 5 см, цвет на усмотрение заказчика (белый, коричневый, серебристый, золотистый)

В стоимость изготовления картины на заказ включены:

— предпечатная подготовка
(коррекция цветов, размеров и качества);

— печать картины на холсте;

— изготовление подрамника;

— работы по натяжке холста;

— покрытие холста защитным лаком;

— покрытие холста текстурным гелем;

— багетные работы

 

Замена фона………300 руб.

 

Цены на изготовление портрета по фотографии на бумаге
стилизация карандаш, уголь, сепия

30х40………..3000руб. 30х50………..3100руб.
40х50………..3600руб. 40х60………..3800руб.
В стоимость входит оформление (паспарту, рама, стекло)

Мы ценим Ваше время, поэтому перед тем, как сделать заказ, отправьте нам на почту info@gallery-nn.ru (с пометкой «Заказ портрета»): фотографии для предполагаемого портрета, к какому числу нужен готовый портрет, желаемый размер, номера шаблонов для коллажа (если имеются), дополнительные пожелания. В течение дня мы дадим Вам ответ о возможности исполнения заказа, уточним детали и при необходимости предложим альтернативные варианты.

 

Важная информация по фотографиям:

В первую очередь обращаем Ваше внимание — чем лучше качество исходной фотографии, тем лучше получится портрет на холсте.

Фотографии из соцсетей НЕ приветствуются, желательны фотографии оригинального размера (ок. 1Мб). Не важно в каком виде человек, главное качество фото, мы сами «накрасим, причешем, оденем».

Изображения с аналоговых фотографий принимаются в электронном виде, сканированные при разрешении 600dpi (устанавливается в настройках сканирования)

 

Как определиться с размером портрета?

При заказе портрета, пожалуйста обратите особое внимание на размер готовой работы.

В результате неправильного подбора формата лицо может получиться слишком маленьким, либо превышающим натуральную величину. Ниже приведены наши рекомендации по подбору оптимального размера портрета.


Информация по изготовлению авторских портретов здесь>>

Биографии художников

—А—

Арапов Владимир Яковлевич

Закончил Чебоксарское художественное училище (1959-1964).
График.
Член Союза художников СССР с 1983. Участник выставок с 1968. Художник Чувашского книжного издательства (с 1965). Работает в области станковой графики и книжной иллюстрации.
Заслуженный художник Чувашской Республики (2001).

—Б—

Быстров Евгений Васильевич

Родился в г. Павлово Горьковской области в 1956 году. Окончил Ленинградское Высшее Художественное Промышленое Училише им. В.И. Мухиной в 1986 году. Художник по проектированию интерьера. График и живописец. Член Союза художников России с 1991 года. С 1987 года — постоянный участник областных, зональных и Республиканских художественных выставок. Персональные выставки: Н.Новгород в 1992, 2003 и 2006 г. Работы художника находятся в частных собраниях России и за рубежом.

Балакшин Евгений Геннадьевич

Родился в Саранске в 1962г.
Окончил художественную школу, Саранское художественное училище, Харьковский художественно промышленный институт.
Член Союза Художников России с 1991 г.
Участник общероссийских, зональных и московских выставок, работал и выставлялся во Франции, Англии, Испании, Португалии и Америке, живописец. Работы входят в состав экспозиции Мордовского республиканского музея изобразительных искусств им. С.Д. Эрьзи и другие частные коллекции.
Творчество Евгения Балакшина стилистически принадлежит к русской реалистической школе живописи с ее тонкой передачей колорита и света, богатством цветовой палитры.
Картины Евгения Балакшина находятся в постоянной экспозиции Мордовского республиканского музея изобразительных искусств им. С.Д. Эрьзи, в многочисленных частных коллекциях в России и за рубежом.

Батаев Владимир Алексеевич

Батаев Владимир Алексеевич., живописец. Родился в 1966 году в г. Муроме. В 1981 году окончил Муромскую детскую художественную школу, в 1986 — отделение промышленной графики Ивановского художественного училища. После службы в Советской Армии в 1988 году вернулся в родной город и занимается живописью. С 1990 года руководит художественной студией «Этюд». Участник городских, областных и республиканских выставок. Основное творческое направление — пейзаж, выполненный на пленэре.
Художник сумел не потеряться среди «владимирских пейзажистов», он балансирует на той тонкой грани, когда натурный мотив, выраженный вполне реалистично, предстает свежо и неожиданно сквозь особую призму, излучая весь радужный спектр. В своем творчестве наследует русским импрессионистам начала 20 века. Художник обожествляет природу, сливаясь с ней в жизни и в искусстве. Его особый мир звучит подобно музыкальной сюите. Сюжетами художника в основном являются Муром и его окрестности, Владимир, воспринимаемые как нечто целое, созвучное музыкальным произведениям на тему «Времена года».
Участник городских, областных и республиканских выставок.
Работы художника находятся в музее города Мурома, престижных частных коллекциях России и многих стран мира.
Бочкарев Борис Леонидович
Заслуженный работник культуры России (1980).
Родился в г. Дзержинске Горьковской области в 1932 году.
Окончил ГХУ (1947-1952).
Живописец.
Работает в области пейзажного жанра, преимущественно обращается к ландшафту средней полосы России, волжским мотивам.
Член Союза художников России с 1960 года.
С 1953 года — постоянный участник областных выставок. Экспонент зональных(«Большая Волга«, 1964, 1970, 1974, 1980, 1991, 1998, 2003), республиканских (Москва, 1957, 1960) художественных выставок.
Персональная выставка: Горький, 1981.
Руководил ИЗОстудией Сормовского Дворца Культуры (1953-1989).

—В—

Вавейкин Виктор Викторович

Родился 19 февраля 1974 года в городе Пензе. В 1997 году окончил Пензенское художественное училище имени К. Савицкого по классу «живопись».
Художник работает в реалистической манере, где приоритетными жанрами являются станковая композиция, портрет, пейзаж.В последнее время автор работает над серией картин,посвящённых крестьянской жизни.Для исторической достоверности художник использует архивные материалы по истории народного костюма,проводится большая подготовительная работа при разработке сюжета картин. Многие из работ находятся в частных собраниях России, Америки, Франции, Сирии и т.д.

Вилков Андрей Викторович

Андрей Вилков родился в 1977г. в с. Варваровка Каменского р-на Пензенской обл. В 2000г. окончил Пензенское худ. училище им. К.А. Савицкого ( отделение живописи ). С 2003г. участник выставок г.Сердобска. С 2008г. член СХ России.
Персональные выставки:
2004г. март, ноябрь — г.Самара, октябрь — г.Сердобск.
2006г. — г.Саратов.
2007г. — г.Пенза 2008г.- г.Сердобск.
2008г — г.Саратов.
Выставки:
2006г. — г.Вологда. Всероссийская худ. выставка пейзажа «Образ Родины».
2006г. — г.Самара. Совместная выставка «По берегам Волги».
2007г. — г.Москва. Всероссийская худ. выставка «Молодые художники России».
2007г. — г.Пенза. Областная худ. выставка.
2007г. — г.С.Петербург. Выставка посвящённая открытию галереи «Н-Проспект» и фонда «Культурное достояние».
2007г. — г.Н.Новгород. Межрегиональная худ. выставка «Единение».
2007г. — г.Самара. Групповая тематическая выставка «Двое и Образу Твоему пречистому поклоняемся». 2007г. — г.Пенза. Областная худ. выставка.
2008г. — г.Ярославль..Межрегиональная худ. выставка «Художники центральных областей России».
2008г. — г.Саратов. Межрегиональная худ. выставка «Молодость России».
2008г. — г.Самара. Групповая выставка Пензенских художников «Природу чувствую душой.»
2008г. — г.Чебоксары..Межрегиональная худ. выставка «Большая Волга — Х».
2008г. — г.Самара. Благотворительная выставка «Образ Родины».
2008г. — Черногория. г. Столив. Международная выставка.
2008г. — г.С.Петербург. Выставка «Молодые пейзажисты России».
2008г. — г.Пенза. Областная худ. выставка.
2009г. — г.Н.Новгород. Художественная выставка «Большая Волга в Болдино».
2009г. — г.Москва.«Всероссийская худ. выставка «Россия -XI».
2009г. — г.Пенза. Областная худ. выставка. 2009г. — Черногория. г.Столив. Международная выставка.
2009г. — г.Москва. Выставка художников приволжского федерального округа «Большая Волга в Москве». Участник конкурса «Золотая палитра» 2007г. — г.Саратов.
Участник I-Международного пленэра «Черногория — Май 2008г».
Участник I творческого проекта — пленэра художников Приволжского федерального округа «Болдинская осень » 2008г.
Участник VI-Международного пленэра «Черногория — 2009г.» Работы находятся в Болдинской картинной галереи частных коллекциях России и за рубежом. Живёт и работает в г.Сердобске.

Вилкова Елена Владимировна

Е.Вилкова родилась в 1982г. в г.Сердобске. В 2002г. окончила Пензенское худ. училище им. К.А.Савицкого (отделение живописи). С 2008г. член СХ России. С 2003г. участник выставок г.Сердобска.

Персональные выставки:
2004г. октябрь — г. Сердобск, ноябрь — г.Самара.
2006г. — г.Саратов.
2007г. — г.Пенза.

Участие в выставках:
2006г. — г.Самара. Совместная выставка «По берегам Волги».
2007г. — г.Москва. Всероссийская худ. выставка «Молодые художники России» Ц.Д.Х.
2007г. — г.Пенза. Областная худ. выставка.
2007г. — г.Саратов. Дипломант конкурса «Золотая палитра» в номинации «Традиционный натюрморт».
2007г. — г.Н.Новгород. Межрегиональная худ. выставка «Единение».
2007г. — г.Самара. Групповая тематическая выставка «Двое и Образу Твоему пречистому поклоняемся».
2007г. — г.Пенза. Областная худ. выставка.
2008г. — г.Ярославль. Межрегиональная худ. выставка «Художники центральных областей России».
2008г. — г.Саратов. Межрегиональная худ. выставка «Молодость России».
2008г. — г.Самара. Групповая выставка Пензенских художников «Природу чувствую душой».
2008г. — г.Самара. Благотворительная выставка «Образ Родины.
2008г. — Участник 3 — Международного пленэра «Черногория — Август 2008г.»
2008г. — г.Саратов. Персональная выставка.
2008г. — г.С.Петербург. Выставка «Молодые пейзажисты России«.2008г. — г.Тамбов.Всероссийская худ. выставка «Возрождение».
2008г. — г.Пенза. Областная худ. выставка.
2009г. — г.Москва. Всероссийская худ. выставка «Россия — ХI » Ц.Д.Х.
2009г. — г.Пенза. Областная худ. выставка.
2009г. — Участник VI — Международного пленэра «Черногория — 2009г.»
2009г. — г.Москва. Выставка художников приволжского федерального округа «Большая Волга в Москве».

—Г—

Галимов Наиль

Наиль Галимов родился 9 апреля 1975 года в городе Набережные Челны. В 1993г. окончил детскую художественную школу № 1. В 1994 г. поступил на художественно-графический факультет НГПИ. В 2003 г. получил второе высшее образование в МГУ. Принимал участие в художественном оформлении Соборной мечети г.Сургут, Мечети Кул Шариф при Кремле г.Казани. Участвовал во многих всероссийских выставках.

Ганин Дмитрий Юрьевич

Родился в г.Ардатове Горьковской области в 1959 году.
Окончил МГХИ им. В.И.Сурикова (1980-1986).
Живописец.
Работает в области жанровой картины и пейзажа.
Член Союза художников России с 1991 года.
С 1984 года — постоянный участник областных выставок. Экспонент зональной выставки «Большая Волга«(1991, 1998, 2003г.г.).

Григорян Миша Гришович

В 1970 году окончил Ереванское художественное училище им. П. Терлемезяна.

В Чувашию приехал по распределению. Молодой Григорян тогда поразил всех работами в редкой для здешних мест технике чеканки, мастерами которой всегда славилась армянская земля.

В 1978 году окончил Чувашский государственный педагогический институт им. И.Я. Яковлева и остался преподавать на кафедре живописи.

С 1971 года принимает участие во всех выставках, организуемых Союзом художников России и Чувашии. На счету мастера четыре зональных выставки «Большая Волга», выставки «Мир отстояли — мир сохраним» (Москва, 1985), «Отечество» (Москва, 1999); Художественная выставка в Гамбурге (1993), выставка «Россия» (Москва, 2001), «1700 лет – Христианство в Армении» (г. Чебоксары, 2001).

Персональные выставки:
1996 – г. Чебоксары
1999 – «Цветы для Людмилы» (г. Чебоксары)
2000 – г. Цюрих, Швейцария

В 2006 году состоялась персональная юбилейная выставка художника.

В 1997 году М. Григоряну было присвоено почетное звание «Заслуженный художник Чувашской Республики», в 2002 году – «Народный художник Чувашской Республики».

С 1972 года является постоянным участником республиканских, всероссийских, всесоюзных художественных выставок. Произведения находятся в музеях, галереях и частных собраниях России и других стран.

Картины Миши Григоряна давно привлекают к себе интерес любителей живописи. Это вызвано, прежде всего, тем, что его произведения отличаются особым колоритом, включающим в себя традиции изобразительного искусства, присущие как России, так и Армении. Крепкая любовь к жизни и её краскам позволяет М. Григоряну создавать такие яркие, сказочные полотна, наполненные теплотой и добротой к окружающему миру.

Губанов Николай Николаевич

Родился в г. Павлово Горьковской области в 1956 году. Окончил Ленинградское Высшее Художественное Промышленое Училише им. В.И. Мухиной в 1986 году. Художник по проектированию интерьера. График и живописец. Член Союза художников России с 1991 года. С 1987 года — постоянный участник областных, зональных и Республиканских художественных выставок. Персональные выставки: Н.Новгород в 1992, 2003 и 2006 г. Работы художника находятся в частных собраниях России и за рубежом.

—Д—

Долгашев Константин Александрович

Родился 25.09.1962 г. в г. Бузулук Оренбургской области. Закончил художественно-графический факультет Чувашского государственного педагогического института им. И. Я. Яковлева в 1989 г.

Кандидат педагогических наук, доцент кафедры живописи ЧГПУ им. И. Я. Яковлева. Член Союза Художников Российской Федерации (1993), заслуженный художник Чувашской Республики (2005).
Лауреат конкурса «Золотая палитра» (Саратов, 2007), лауреат конкурса II всероссийского симпозиума по современной живописи (Елабуга, 2007), лауреат всероссийского конкурса изобразительного искусства «Ядрин − родина великого актера Н. Мордвинова» (Ядрин, 2007), номинант конкурса региональной художественной выставки «Большая Волга–10» (Чебоксары, 2008), дипломант Союза Художников России (Москва, 1999), дипломант Российской Академии Художеств (Москва, 2005), дипломант Министерства Культуры Мордовии (Саранск, 2007), стипендиат министерства культуры Российской Федерации (2009), серебряная медаль Российской академии художеств (2010), Золотой знак Фонда «Культурное достояние» .
Участник многих международных, всероссийских, зональных и республиканских художественных выставок (1987-2009). Творческие поездки, организованные Министерством культуры РФ, СХ России, СХ Чувашии («Пленэр») – 2002–2009 гг., Международный пленэр «Украина, Россия» в Черногории- г. Столив (2010). Произведения находятся в музеях и частных собраниях России, Америки, Франции, Швейцарии, Финляндии, Польши, Англии, Швеции, Германии, Италии.

Дуцев Михаил Викторович

Родился в 1979 г. в семье архитекторов.
С 1985 по 1996 г. занимался в художественной студии под руководством И.С. Соловьёвой и В.А. Сергеева во Дворце творчества юных им. В.П. Чкалова.
Дипломант городских и областных выставок детского изобразительного творчества, лауреат Премии Нижнего Новгорода 1994 г.
В 1996 г. поступил на архитектурный факультет ННГАСУ, который с отличием закончил в 2002 г.
Дипломант Международного смотра-конкурса лучших дипломных проектов архитектурно-художественных школ (Минск, 2002 г.).
Участник областных художественных выставок, региональной выставки «Большая Волга» (2003 г.), межрегиональной художественной выставки «Единение» (2007 г.), дипломант межрегиональной художественной выставки «Молодость — России», (Саратов, 2008 г.), региональной художественной выставки «Большая Волга — X» (Чебоксары, 2008 г.). Участник Всероссийских выставок «Россия — Х», «Россия — ХI» (Москва, 2004 г., 2009 г.), «Земляки — 2» (Москва, 2007 г.). Награждён дипломом III степени в номинации «Графика» на II Всероссийском конкурсе молодых художников им. П.М. Третьякова (Москва, 2005 г.). С 2005 г. член Союза художников России.

Данилин Альберт Дмитриевич

Родился в с. Сеченово Горьковской области в 1942 году.
Окончил ГХУ (1957-1967).
Живописец.
Работает преимущественно в области пейзажного жанра.
Член Союза художников России с 1990 года.
С 1972 года — постоянный участник областных выставок. Экспонент зональной («Большая Волга», 1991, 2003) художественных выставок.

—Е—

Елин Игорь Валентинович

Родился 8.05.1961 в г. Чебоксары. Преподаватель, член Союза художников России. В 2006 году окончил художественно-графический факультет ЧГПУ им. И.Я. Яковлева. С этого же года работает преподавателем кафедры живописи в Чувашском государственном педагогическом университете им. И. Я. Яковлева. В 2007 году стал дипломантом выставки «Единение» в Нижнем Новгороде, в 2008 — дипломантом всероссийской выставки «Большая Волга-10». Проводит практические занятия по живописи, композиции, декоративной живописи, основам национальной живописи, руководит учебной практикой (пленэр). Участник всероссийских, зональных и республиканских художественных выставок.

Екимов Владимир Юрьевич

Родился в 1971 году в Смоленске. В 1986 г. Закончил с отличием Смоленскую художественную школу. В 1991 году закончил Ярославское художественное училище по специальности художник-педагог, оформитель, где начал изучать технику старых мастеров Высокого Ренессанса. Он проявлял интерес к творчеству голландских художников 17 века. Во время учебы в 1988–1990 г. сделал 2 персональные выставки. С 1992 года живет и работает в Ярославле.
С 2005 года член Международного художественного фонда (московское объединение художников). С 2006 года — член Профессионального союза художников, г. Москва.
Натюрморты Владимира Екимова были признаны и представлены коллекционерам в США с 1992 года. Его картины выставлялись престижными журналами, такими как «Art&Antiques». С 1992 многие из его работ были приобретены коллекционерами по всему миру. Владимир Екимов обладает ярким талантом, очень точно чувствует выбранную тему. Сочетаниие двух культур, голландской и русской, делает его работы уникальными и неповторимыми.
Работы находятся в корпоративных и частных коллекциях России, США, Германии, Канады, Голландии.

—К—

Коротков Валентин Степанович

Родился в 1979-м году, в г. Саранске. Окончил Саранское художественное училище, Харьковскую Государственную Академию дизайна и искусств.
Член Союза Художников России с 2005 года. Валентин Коротков относится к числу художников с оптимистическим восприятием жизни и ощущением радости бытия. Это отражается во всех работах талантливого художника. У зрителей свое мировосприятие, но тем не менее, каждый найдет в холстах художника слово, знак, предназначенный только ему. Творческий путь художника — бесконечная череда отражений — его мыслей и чувств, ощущений от разных стран, где приходилось писать свои полотна, реального, прожитого и желанного. У художника Валентина Короткова высочайшая требовательность к своим работам, ответственность перед зрителем за свой профессионализм. Вероятно, именно этим объясняется его популярность и востребованность среди коллекционеров и любителей реалистической школы живописи. Он постоянный участник Региональных, Всероссийских и Международных выставок и аукционов. Работы художника приобретают музеи и частные коллекционеры в России и за рубежом.

Коротков Степан Федорович

Родился в 1956 году в село Алькино Ковылкинского района Мордовии. Окончил Саранское художественное училище (1977-1981). Живописец, член СХ России с 1991 года. С 1979 года работает реставратором в МРМИИ им.С.Д.Эрьзи.

Всероссийские выставки:
1989 — Выставка «Молодость России». Москва.
1989 — Выставка жанровой картины. Москва.
1992 — Выставка-конкурс «Золотая кисть-92». Москва.
1989 — Выставка «Россия — VIII» 1989. Москва
1997 — Выставка к 850-летию Москвы. Москва.
1999 — Москва.

Выставки за рубежом:
1991 — Выставка российских художников. Франция (Реймс).
1993 — Выставка художников российских провинций. Корея (Сеул).

Награды,призы:
1992 — Выставка-конкурс «Золотая кисть-92» (поощрительный приз). ЦДХ. Москва.
1996 — Выставка-конкурс «Человек и природа» (третья премия). МРМИИ им С.Д.Эрьзи. Саранск.
1996 — Выставка-конкурс «Арт-шок«(поощрительный приз). ЦДиКС. Саранск.

Местонахождение работ:
В Министерстве культуры России, в Союзе художников России, в МРМИИ им. С.Д.Эрьзи, в музеях и частных коллекциях России и за рубежом.

Ковалев Олег Евгеньевич

Родился в 1965году 10 марта.
1987-1991 Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого.
Живопись занимает значимое место в его жизни. В работах стремиться передать бесконечность существования самой Природы, понять и раскрыть поэзию природы вокруг нас.

Ковалева Марина Павловна

Родилась в Пензе 9 января 1972 года.
Интерес к изобразительному искусству появился в школьные годы.
С 1982 начала посещать художественную школу, где получила первые навыки работы с натуры.
В 1987 поступила в Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого на специальность декоративное оформление.
1991 успешно защитила диплом.
Вскоре по окончании занималась оформлением интерьеров и живописью.

Ковальчук Сергей Викторович

Родился 9 мая 1965. Занимается живописью с 1996года.
Основное направление реализм, натурализм, фантазия.
Роспись стен, потолков, колон, под интерьер и по индивидуальному заказу.
Работы находятся в галереях и частных коллекциях
Беларусии, России, Украины, США, Германии, Франции, Швейцарии, Италии, Чехии, Канады, Израиля и Польши.

Крылатов Валерий Михайлович

Родился в пос. Красные Поляны Кировской области в 1960 году.
Окончил ГХУ (1975-1979) и Институт им. И.Е.Репина АХ СССР (1986-1992).
Живописец.
Работает в области станковой живописи.
Член Союза художников России с 1993 года.
С 1979 года — постоянный участник областных художественных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга» 1998, 2003) и международной (Бодманн, Германия 1990) художественных выставок. С 1998 — 2002 г. преподавал в НХУ.
Персональные выставки: Н.Новгород, 1994, 2000, 2001; Виллероз (Франция, 2002, 2003).

Капитонова Светлана Николаевна

Дата рождения 18 августа 1975 года
1995 г. закончила Чебоксарское художественное училище
2001 г. Художественно-графический факультет Чувашского государственного педагогического университета.
Творческое направление — масляная живопись. Жанры: натюрморт, пейзаж, городской пейзаж.

Корней Федор Федорович

Родился в г.Барановичи (Беларусь) в 1959 году.
Окончил ВТИЛП в 1988 году.
Живописец. Работает в жанре городского пейзажа и натюрморта.
Член Союза художников России с 1998 года.
С 1982 года участник областных выставок. Экспонент зональной («Большая Волга», 1998), республиканской (Минск, 1986), всероссийской (Тушино) художественных выставок.
Персональные выставки: Н.Новгород, 1990, 1994; Зелена Гура (Польша) 1994; г.Городец, 1995.

Колесов Федор Дмитриевич (1919-2000)

Родился в п.Горбатово Нижегородской губернии.
Окончил ГХУ (1936-1949).
Живописец.
Работал в области портретного жанра, пейзажа.
Член Союза художников России с 1961г.
С 1949г.- постоянный участник областных выставок. Экспонент республиканских (Москва 1953,1957) художественных выставок.
Участник Великой Отечественной войны (1941-1945)

Колотилов Александр Афанасьевич

Колотилов А.А. родился в 1946 году. Он известен в России как обладатель многочисленных художественных премий и наград, в том числе самых престижных: * диплома II степени ежегодной выставки-конкурса имени Виктора Попкова в номинации «пейзаж»; * медали «Почетный знак» от Международного фонда «Культурное достояние»; * Европейского ордена «Почетный крест» от Международного наградного союза. Является членом МОХ МХФ с 1996 года, обладатель звания «Заслуженный художник РФ». Александр Афанасьевич в юном возрасте проявил способности к рисованию, был замечен педагогами, учился в пушкинской художественной школе, потом в Абрамцевском училище, где остался преподавать. А параллельно — Строгановское училище, поиск своего пути в искусстве. За плечами художника множество выставок в столице и других городах, три персональные выставки в галереях Англии, поездки во Францию, Италию, Германию. Колотилов — мастер пленэрной живописи. Все полотна написаны «широкой кистью», корпусно. Он умеет видеть красоту в самом незамысловатом сюжете-одиноко стоящем деревенском домике, сарайчике, в грязноватой лужице. В последнее время, после нескольких путешествий за границу , тематика работ художника расширилась, добавились морские пейзажи Хорватии, Черногории, залитые южным солнцем узкие улочки, арки, вымощенные камнем мостовые…. Александр Колотилов — редкий, самобытный талант и замечательный человек. Подражать его стилю пытаются многие, но зрителя не обманешь. Все его работы пронизаны искренностью, особенной «колотиловской» энергетикой, своим настроением. А такому невозможно научиться — это дар Божий. Возможно поэтому, художник Колотилов Александр является одним из самых востребованных на художественном рынке. Среди множества мастеров, в том числе академической школы, коллекционеры и просто почитатели русской культуры особо отмечают живопись художника Колотилова.

—Л—

Ларев Владимир

Родился 27 сентября 1954 года в селе Балабаш-Баишево Чувашской Республики. В 1979 году закончил Чебоксарское художественное училище, после чего художник не прикасался к краскам 26 лет.
В настоящее время Владимир творит в мастерской в Париже и поездках по Европе. Опыт прожитого навсегда остается где-то внутри нас, там, где берет свое начало искусство творческого мироощущения.
26 лет для Владимира Ларева – это годы поиска истинного вдохновения. Художник всегда боялся дилетантства, мещанства, предвзятости в отношении искусства. 26 лет он искал свой путь в живописи. Он прошел через километры прокрашенных заборов, разочарований и страхов, прежде чем, подобно Одиссею очиститься от грязи.

На данный момент трудно охарактеризовать искусство Владимира Ларева во всей его полноте. Утонченное и колючее, по-детски волшебное и по-взрослому откровенное, оно обнаруживает в себе бездны человеческого содержания, которое каждый раз открывает зрителю всё новые грани чувственности.

—М—

Макаренков Юрий Николаевич

Родился в г.Горьком в 1942 году.
Окончил ЛВХПУ им. В.И.Мухиной (1963-1969).
График.
Работает в жанре пейзажа.
Член Союза художников России с 1995 года.
С 1979 года — постоянный участник областных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга», 1985, 1998, 2003), всероссийских (Москва, 1985, 1988) художественных выставок.
Преподавал в Народной изостудии ДК ГАЗ с 1975 по 1985г.г.

Мочалин Андрей Николаевич

Родился в 1970 году в городе Владимире.
Учился во Владимирской художественной школе.
Окончил Суздальское реставрационно-художественное училище (отделение реставрации темперной и масляной живописи) в 1990 году. 1997 г. — первое участие в выставках.
С 1998 года — член Союза художников России. Живёт и работает в г. Владимире. Как правило, его интересуют обычные на первый взгляд мотивы городского и сельского пейзажа спокойные, лишенные внешних эффектов, наполненные настроением и тихой будничной жизнью. Эти произведения сдержаны в цветовой гамме, пространство в них выстроено и выверено художником, второстепенные детали подчинены основным акцентам пластической затеи сюжета.

Медведев Игорь Витальевич

Игорь Медведев родился на Восточной Украине в городе Новопсков Луганской области.
Закончил физико-химический факультет Московского института электронной техники.
Работал инженером, затем, закончив факультет истории искусств Всесоюзного Заочного Университета искусств, преподавал Изобразительное искусство в средней специализированной школе.
Серьезно занимается живописью с 1985 года. Первая персональная выставка состоялась в ноябре 1990 года в Вильнюсском Молодёжном Драматическом театре, после которой Игорь полностью посвятил себя живописи.
Принимал участие в выставках в «Люблин — Варшава — Гданьск» (1990), в галереях «Флейта» и «Строгино» (1992), ТО «Живая вода», Гамбург (1992), передвижной выставке галереи «Русский дом», Вильнюс — Каунас — Клайпеда (1993), в выставке группы Независимого Профсоюза Художников Москвы в Хельсинки (1995), в выставках в Кремлевском Дворце Съездов (1996), Арт-салоне ЦДХ (1998) и Арт-салоне в Манеже (1999) в Москве, галерее «Ритас» в Вильнюсе (2004) и др.
Его работы постоянно экспонируются галереями «Китай-город» и «Флейта» в Москве и украшают лучшие частные коллекции в России и за рубежом.

—О—

Овчинников Алексей Вячеславович

Родился 10 февраля 1972г в городе Ярославле. В 1991 г окончил Ярославское Художественное училище, факультет «Дизайн». Начиная с 1994 г работает в технике акварели. Участник республиканских, региональных, областных, городских, и персональных выставок. Член Союза Художников России с 1998 г. Участник выставки— отборочного тура II Всероссийского конкурса им. П.М.Третьякова среди молодых художников (2005г.) Москва. Третьяковская галерея. Произведения художника находятся в частных коллекциях России, Великобритании, Германии и США. Живет и работает в Ярославле. Постоянной темой акварельной живописи Алексея Овчинникова является пейзаж , натюрморт, городской пейзаж Ярославля и Москвы. В его акварели- светлые, живые и дышащие улицы и скверы родного города , ослепленные солнцем или омытые дождем дома и храмы, сельские церквушки, купола и стены монастырей, безграничные поля и просторы родной страны , горные ущелья юга России, залитые солнцем и нежностью букеты цветов.И все это пронизано любовью к родной стране , каждая работа художника учит любить Россию, её природу и людей.

—П—

Плотников Вячеслав Владимирович

Родился в 1971 году в г. Краматорске Донецкой области. В 1990 г. окончил Суздальское художественно-реставрационное училище. В 1995 г. – Владимирский государственный педагогический институт, художественно-графический факультет.
Участник Международного художественного Салона – ЦДХ-99 – ЦДХ-2006. Участник Международных художественных фестивалей в г. Магдебурге (Германия) 2000 , 2001 г. В 2005г. – финалист 2го Всероссийского конкурса молодых художников им. П.М. Третьякова.
С 2010 г. – член Союза Художников РФ

Павлычев Василий Павлович

Родился 8 декабря 1952г. в п. Октябрьский, Комсомольского района, Ивановской области.
В 1976г. окончил Ивановское художественное училище.
В 1981г. — Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское).
Член Союза художников России с 1998г.
Занимается преподавательской деятельностью

Петрова Галина Сергеевна

Родилась в г. Бор Нижегородской области в 1962 году.
Окончила Чувашский государственный педагогический институт (1985-1989). График. Работает в области лирического пейзажа, преимущественно а акварели.
Член Союза художников России с 1998 года.
С 1987 года Участник областных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга», 1998, 2003), всероссийской «Художники России — Нижегородской Ярмарке«(Н.Новгород, 1991).
Преподаватель Борской художественной школы (1984-1987).

Палачев Вячеслав Николаевич

Родился 24 декабря 1980 года, художник в третьем поколении. Вырос в атмосфере постоянного общения с искусством. С детских лет проявлял большой интерес к живописи, неоднократно был победителем районных и областных школьных выставок. Серьёзно занялся живописью в возрасте 17 лет. Первые работы выполнены в технике финифти и декоративно-прикладного искусства. Спустя 3 года начали появляться первые работы в технике масляной живописи, преимущественно городской пейзаж Ростова, Ярославля и натюрморты. Букеты цветов на картинах В.Палачева наполнены цветом, живостью и яркостью красок.
Подлинный успех художника пришел после ряда работ в жанре пейзажа, которые поражают своей реалистичностью. Внимание к деталям и точность в передаче природы во многом обусловлены опытом работы художника в технике финифть.
2009г. — выставка «Природа России глазами художника» в г. Ростов Великий
июнь-июль 2011г. — выставка, «Сбербанк» Ярославль
декабрь 2011г. — персональная выставка, «Сбербанк» г.Переславль
декабрь 2011г.- январь 2012г. участие в «Зимней областной выставке» Союз художников, г.Ярославль

—Р—

Рябинин Александр Николаевич

Родился в г.Чкаловске Горьковской области в 1955 году.
Окончил ГХУ в 1974 году.
Живописец. Работает в жанре пейзажа.
Член Союза художников России с 1995 года.
С 1986 года постоянный участник областных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга», 1991, 1998), региональной («Молодых художников», 1990), в сероссийской (Москва, 2000) художественных выставок.

Рекин Владимир Иванович

Лауреат премии Нижнего Новгорода (2000).
Родился в г.Горьком в 1942 году.
График. Работает в технике акварели.
Член Союза художников России с 1975 года.
С 1964 года — постоянный участник областных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга», 1974, 1980, 1985, 1991, 1998, 2003) и «Мое Нечерноземье» 1977, республиканской (Москва, 1975, 1976), всесоюзных акварели (1972, 1976, 1981) художественных выставок.
Персональные выставки: Москва, 1982, 1994; Архангельск, 1983; Каунас, 1993; Алма-Ата, 1995; Кассель, 1998; Н.Новгород с 1985 по 2002 г.

Рудник Михаил Маркович

Родился во Владимире. Учился в детской художественной школе, окончил Художественно-графический факультет Владимирского государственного педагогического института, постигал искусство в студии молодых художников под руководством известного владимирского графика Бориса Французова. Судьба не раз отрывала художника от кистей, но вновь и вновь с ещё большей энергией он входит в искусство с головой, выдавая зрителю оригинальные живописные решения. Член творческого союза профессиональных художников и Международного художественного фонда. С успехом выставляется на многочисленных выставках в России, странах Европы, Ближнего Востока и США.
Автора отличает способность увидеть в обычных буднях старого города, шуме европейских столиц, на пустынных пляжах дальних островов яркие, порой неожиданные, цвета и образы. Зрителя притягивают чистые цвета, реалистичность работ, а в портретах и жанровых сценах необыкновенное чувство нежности и любви к людям.
Лауреат международного интернет-конкурса «Времена года». Его работа «Март» признана лучшей в номинации «Весна».

—С—

Семиклетов Владимир Николаевич

Родился в г.Горьком в 1950 году.
Учился в ГХУ (1965-1966).
Живописец,
а также мастер декоративно-прикладного искусства. Работает преимущественно в области станковой живописи, художественной керамики.
Член Союза художников России с 1987 года.
С 1976 года — участник областных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга», 1980, 1985, 1991, 1998, 2003), республиканской (1980), всесоюзной (1979, 1981) художественных выставок. «Лауреат премии города Нижнего Новгорода». Награжден в номинации «Изобразительной искусство» за цикл живописных произведений, посвященных нижегородской тематике

Солодилов Алексей Эдуардович

Родился 15 марта 1974г. в городе Владимир.
В 1989 году окончил Владимирскую художественную школу.
В 1996 году окончил ВГПУ (художественно-графической факультет).
С 2005 года член Союза художников России.
С 1996 года по настоящее время преподает на кафедре изобразительного искусства ВГПУ рисунок, живопись и композицию. Профессиональный художник-пейзажист реалистического направления.
Окончил художественно-графический факультет ВГПУ, где учился у народного художника России Изотова М.Н.
Многократный участник областных, региональных и Всероссийских художественных выставок.
Стипендиат министерства культуры РФ 2004 г.
Неоднократно награжден дипломами и премиями Союза художников России, различных художественных форумов.
Картины художников отличает ясная легкая пластика, плавная гармония русской природы, собственный стиль.
Работы художника находятся во многих частных коллекциях России, США, Германии, Китая, Англии и Италии.

Сидоров Валерий Константинович

Профессиональный художник. Закончил Московский Государственный Педагогический Институт. Специализация: Станковая живопись. Живу и работаю в Ярославле. За время творческой деятельности создано порядка 3000 работ, ныне находящихся в частных коллекциях России, Италии, Англии, Испании, США, Греции и других стран.
Первые шаги по направлению к живописи он делал, еще, будучи учеником средней школы, посещая занятия изобразительной студии. Будни армейской жизни не заглушили тягу к отражению действительности. Желание получить профессиональные знания в этом виде искусства побудили Сидорова брать уроки мастерства у художника — Щукина В. М., который делился опытом и знаниями, полученными во ВГИКе. Позже опыт профессионалов Валерий перенимал уже в стенах Московского Государственного педагогического института им. Ленина на Художественно-графическом факультете.

Семенцова Жанна Олеговна

Родилась в Краснодаре в 1968 году.
Окончила ГХУ (1983-1987).
Живописец.
Работает в жанре пейзажа и натюрморта.
Член Союза художников России с 2001 года.
С 1989 года участник областных выставок. Экспонент всероссийской молодежной выставки (Москва, 2001).
Персональные выставки: Н.Новгород, 1995, 1997, 1998,2000, 2001(2), 2003; Прага (2002).
Вела студию в Центре творчества юных (Сормово, 1987-1995).

—Т—

Туписов Владимир Геннадьевич

Член Союза художников (1995)
Родился 28 марта 1949 года в городе Кирове, где поживает и работает по сей день. Изобразительным творчеством занимается с юных лет. Получил высшее образование. Основное направление творческой деятельности — живопись реалистического пленэрного пейзажа. К выставочной деятельности относится равнодушно, хотя большое количество работ находятся в частных коллекциях городов России, ближнего и дальнего зарубежья. За годы работы написано тысячи работ небольшого размера, где основное внимание уделяется состоянию, настроению, и колориту. В последние годы на пленэре работает вместе с сыном Михаилом, художником того же жанра.

—Ф—

Федоров Александр Ревельевич

Родился 28 октября 1965 г.
Закончил Чебоксарское художественное училище, художественно-графический факультет Чувашского государственного педагогического института им. И.Я.Яковлева.
Член Союза художников России. Заслуженный художник Чувашской Республики. Почетный член Международной Гуманитарной Академии Европа-Азия ЮНЕСКО.
Стипендиат Культурного Фонда Президента России В.В.Путина.
Участие в зарубежных( Швейцария. Германия), Всероссийских ( Москва, Н.Новгород),
Региональных выставках.
Персональные выставки( г.Чебоксары, г.Н.Новгород, г.Москва)
Зарубежные выставки:
г. Гамбург 1995г.
Швейцария, г. Базель, г. Сан-Бернардино 2002 г.
Швейцария, г. Аскона 2003 г.
Швейцария, г. Цюрих 2003 г.
Всероссийские выставки:
«Художники России — Нижегородской ярмарке» г. Нижний Новгород 1996 г.
«Россия 9» г. Москва 1999 г.
«Россия 10» г. Москва 2004 г.
«Золотая кисть» г. Москва ЦДХ 2006 г. «Россия 11» г. Москва 2009г.

—Ч—

Чернигин Алексей Александрович

Родился в Нижнем Новгороде в 1975 году.
Окончил НХУ (1990-1994) и НГАСУ (1994-2000).
Живописец,
график. Работает в жанре портрета, городского пейзажа, натюрморта и станковой картины.
Член Союза художников России с 1998г.
Участник областных выставок. Экспонент зональных выставок «Большая Волга», 1991, 1998.
Персональные выставки: Н.Новгород с 1998г.- ежегодно.
Преподавал в 2002г. в НГУ при ННГАСУ.

—Ш—

Шичков Владимир Алексеевич

Шичков Владимир Алексеевич родился 9 февраля 1951 года в г.Иваново. Выпускник Ивановского художественного училища. Участник районных и областных выставок. Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Шихов Ким Иванович

Заслуженный художник РФ (1995).
Лауреат премии Нижнего Новгорода (2001).
Почетная грамота Министерства культуры РФ (2002).
Родился в Архангельске в 1932 году.
Окончил ГХУ (1948-1953) и Институт им.И.Е.Репина АХ СССР (1953-1959).
Живописец.
Работает преимущественно в области портрета, жанровой картины, а также пейзажа.
Член Союза художников России с 1967 года.
С 1958 года — постоянный участник областных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга», 1964, 1967, 1970, 1974, 1985, 1991, 1998, 2003), республиканской (Москва, 1970), всероссийской (Москва, 2000) художественных выставок.
Персональные выставки: Н.Новгород, 1982, 2003; г.Бор, 2001.
Председатель правления Нижегородской организации СХ РСФСР (1986-1992; 1994-1997).
Преподаватель
ГХУ (1958-1962, 1972-1976); в школы искусств № 18 с 2000 по настоящее время. Один из патриархов нашего изобразительного искусства, известный и авторитетный нижегородский художник, член Союза художников России с 1967 года, постоянный участник зональных, республиканских, всероссийских художественных выставок. Несколько поколений зрителей знает и любит его произведения — их легко выделить по особой, шиховской, манере письма — декоративной, радостной и сдержанной.

—Я—

Яковлев Алексей Александрович

Родился в г.Горьком в 1963 году.
Окончил Костромской педагогический институт (1971-1976). График и живописец. Работает в жанре городского пейзажа.
Член Союза художников России с 1993 года.
С 1984 года участник областных выставок. Экспонент зональных («Большая Волга», 1991, 1998, 2003), всесоюзной молодежной (Москва, 1988), всероссийской (Москва, 1999) художественных выставок.

Распродажа холстеров от 1500 рублей

Холстер — это репродукция произведения на холсте, с имитацией масляной живописи. Холст покрывается сверху специальными лаком и текстурными гелями, которые делают картину более живой, походящей на оригинальную живопись.

Распродажа готовых холстеров:

50x70 см. Оформлен в багет. Цена 5500 р.

30х45 см. Оформлен в багет. Цена 1500 р.

30х40 см. Без оформления. Цена 2200р.

40х30. Оформлен в багет. Цена 3500р.

50х40 см. Без оформления. Цена 2500р.

Вы можете заказать подобный холстер c работы любого художника, чьи оригинальные картины известны; размер репродукции также может быть любым. Срок изготовления заказа3—5 дней.

Возможно изготовление холстеров с эффектом «кракелюр».
Кракелюр (фр. craquelure) — трещина красочного слоя или лака в произведении живописи. Современные технологии и материалы позволяют добиться эффекта искусственного состаривания. На холст наносится специальный лак, после чего полотно покрывается сеточкой трещин. Это придает картине дух «старины» и определённый шарм.

Цены на холстеры под заказ

prais
в цену входит: печать + имитация живописи + подрамник (без рамы)

Картины для интерьера

Картины для гостиной

Для гостиной Вы можете подобрать интересные городские пейзажи и картины в духе импрессионистов; хорошо смотрятся также стильные натюрморты ярких цветов, выполненные крупными мазками.

Картины для детской комнаты

В детскую комнату нужно выбрать легкую приятную работу, которая не будет утомлять взгляд ребенка. Здесь могут подойти оформленные детские рисунки или картины со сказочными мотивами.

Комнату подростка украсит динамичный морской пейзаж с идущим на всех парусах кораблем, а также натюрморты с глобусами, картами и пр. Психологи считают, что такие работы стимулируют умственную деятельность.

Картины для спальни

Для спальни можно выбрать неброский натюрморт спокойных пастельных тонов или тихий пейзаж. Стоит избегать ярких контрастных цветов, возбуждающих нервную систему.

Картины для кабинета

Для кабинета чаще всего выбираются гармоничные пейзажи; в зависимости от оформления интересно будут смотреться классические жанровые работы в солидных рамах, картины с изображением кораблей и фрегатов, а так же натюрморты с мужской тематикой.

Картины для коридора и холла

Коридор могут украсить картины с яркими цветовыми пятнами, а также с изображением движущихся объектов. Это сделает помещение более динамичным и живым.

Картины для кухни и столовой

Для кухни и обеденной зоны гостиной отлично подойдут натюрморты с сочными фруктами или дичью. Такие работы стимулируют аппетит и создают в комнате атмосферу достатка, благополучия и уюта.

Не стоит вешать картины в ванную комнату, так как большая влажность и недостаточная вентиляция губительно воздействуют на живопись.

Картины для общественных помещений

Если у Вашей организации (коммерческой или бюджетной) появилось желание украсить свои помещения произведениями живописи, галерея «Aрт Пассаж» может сделать интересное предложение по оформлению интерьеров репродукциями картин на холсте с имитацией масляной живописи (холст покрывается сверху лаком и специальными текстурными гелями, которые делают картину более живой, создают эффект «мазка», придают репродукции объемность и вид оригинального живописного произведения, а также защищают картину от влаги, пыли, механических повреждений). Плюсы выбора репродукций очевидны: Вы можете заказать копию работы любого художника, чьи оригинальные работы известны; размер работы также может быть любым, и кроме того, стоимость их намного ниже, чем авторских работ. В зависимости от того, на чём специализируется Ваша организация, можно подобрать соответствующий сюжет. Средний срок изготовления репродукций3—5 дней.

Здесь вы можете ознакомиться с большим каталогом произведений для изготовления репродукций на заказ

Картины для отелей и гостиниц

Для комнат отелей и гостиниц работы подбираются по тому же принципу, что и для квартиры. Подойдут неяркие, в пастельных тонах пейзажи, анималистика и ню.

Картины для кафе, баров, ресторанов

Кафе, ресторан или бар традиционно украшают необычными яркими натюрмортами; могут подойти и пейзажи, и портреты, подчеркивающие дизайн помещения.

Картины для офиса

Картину для офиса нужно выбирать в соответствии со вкусами владельца и с учетом рода деятельности компании. Это могут быть и натюрморты, и жанровые работы, и абстрактные композиции.

Самое главное правило в выборе картины — полагаться на свой вкус! В первую очередь работа должна вызывать эмоциональный отклик, она должна нравиться Вам и Вашим близким. В таком случае приобретение картины доставит искреннюю радость!

Теперь купить картину проще!!!

С 16.11.2011 принимаются к оплате банковские карты. А также, по-прежнему, возможен наличный и безналичный расчет.